RUS-ART: Декоративно-прикладное искусство: Устюжанин

Родился в 1952 году в г .Свердловске. В 1970 году окончил Свердловское художественно-профессиональное училище № 42, в 1976 году - Красноселькое училище художественной обработки металлов. С 1968 по 1988 годы работал на Свердловском ювелирном заводе. В 1988 году перешел в мастерские Художественного Фонда СССР. С 1977 года участник городских, областных, зональных, республиканских, всесоюзных и международных выставок. С 1983 года член Союза художников России.

Работы имеются в Эрмитаже, Оружейной палате, Загорском историко-художественном музее-заповеднике, Московском музее декоративно-прикладного искусства, в музеях Екатеринбурга, Ирбита, Магнитогорска, Красноярска, Иркутска, Кемерово, Челябинска, Нижнего Тагила, а также в частных коллекциях России и за рубежом. Дважды участвовал в международном конкурсе бриллиантовых изделий фирмы «Де Бирс».

Накопление опыта, а значит и постижение ремесла для ювелира не последнее дело. И в этом смысле Свердловский ювелирный завод дал Владимиру Устюжанину не просто многое, но и главное, Именно завод, именно профиль уральского заводского художника выявил в Устюжанине, а затем и утвердил в нём страстную приверженность к гранёному камню, к фантастическому великолепию его сверкающих красок, к удивительно своевольной лучевой палитре.

Среди поколения художников-ювелиров Екатеринбурга Устюжанин бесспорно является одним из самых даровитых. В его произведениях удачно совмещаются как станковые тенденции,так и утилитарность, никто у нас не работает так тонко с гранёным камнем как он.

Подбор камней в гарнитуре “Полихромия” или броши “Рокот прибоя” удивительно светозарен. Он строится на прозрачной нежности то голубых перунитов, то розовато-сиреневых или почти фиолетовых аметистов, а ещё на льдистой, но царственной бледности горного хрусталя. Сам перезвон их оттеночности необычайно музыкален, не говоря уже о выбранных композиционных ритмах и точно заданных ритмах внутри гранения. Благодаря чему богатство искрящихся нюансов в мастерски отшлифованных камнях разворачивается как подлинно музыкальная тема.

В произведениях Устюжанина то чётко проступает экспрессионистическая тенденция пластики, которая моментами становится чуть-ли не ведущей (пример тому- зажим “Ярость” или гарнитур “Аккорд”), то он упрямо добивается особо-просветлённой гармонии в цвете и формах.

“Утро”,”Вечер”,”День”,”Ночь” – это целый огромный цикл ювелирных произведений. И в каждом художником найдено своё пластическое решение, свой композиционный ход, и цветовые соотношения, эквивалентные его (Устюжанинским) ощущениям времени, диктуемые именно его эмоциональным восприятием жизни во всём многообразии форм и красок.